曲目列表
专辑简介
专辑简介：莫里哀（Molière，1622年1月15日—1673年2月17日），本名让·巴蒂斯特·波克兰（Jean Baptiste Poquelin），法国喜剧作家、演员、戏剧活动家。法国芭蕾舞喜剧的创始人。代表作品有《无病呻吟》《伪君子》《悭吝人》等。莫里哀的粉丝们经常忘记他的作品的一个重要部分：音乐！他的几首杰作是与Lully或Charpentier合作创作的，当与原始乐谱一起听到时，它们重新获得了全部的意义和深度。在这方面，威廉·克里斯蒂（William Christie）和弗洛里桑特艺术公司（Les Arts Florissants）40多年来一直是真正的先驱：除了现在已经成为传奇的戏剧，如《无病呻吟人》（Le Malade Imaginaire），他们还为这张新专辑录制了其他同样具有象征意义的作品，这些作品来自资产阶级绅士、乔治·丹丁（George Dandin）或波尔西亚格纳克先生（Monsieur de Pourceaugnac）。艺术家介绍： 威廉·克里斯蒂（William Christie）出生于1944年12月19日，是一位出生于美国的法国指挥和羽管键琴演奏家。他是巴洛克和古典曲目的专家，也是繁盛艺术古乐团（Les Arts Florissants）的创始人。他是当时因为不同意越南战争，为了逃避征兵而离开美国的众多年轻人之一。1970年移居法国后的他，与勒内·雅各布斯 (René Jacobs) 等人合作，以对巴洛克音乐，尤其是法国巴洛克音乐的诠释而闻名。他还与五世纪乐团一起演奏了当代音乐和巴洛克音乐，曾担任格林德伯恩音乐节的客座指挥，并为苏黎世歌剧院和里昂歌剧院制作作品。 乐团介绍： 繁盛艺术古乐团（Les Arts Florissants）是位于法国卡昂Théâtrede Caen的巴洛克音乐合奏团。 该组织由指挥家威廉·克里斯蒂（William Christie）于1979年成立。该乐队的名字来源于马克·安托万·夏蓬迪尔（Marc-Antoine Charpentier）1685年的歌剧。 该组织由一个室内乐器管弦乐队和一个小型人声合奏组成。乐团以创造、快乐和分享的名义成立，在复兴曾经被遗忘的曲目方面发挥了先锋作用，现在这些曲目在全球所有最负盛名的音乐厅都能欣赏到。这种开拓精神从未消亡，弗洛里桑艺术团的两位艺术总监威廉·克里斯蒂和保罗·阿格纽今天仍在继续乐团的研究和创新传统。他们热衷于传承巴洛克艺术的各个方面，多年来，弗洛里桑艺术团扩大了他们的范围，包括威廉·克里斯蒂的另外两个爱好：遗产和园林艺术。这种有意义的、跨学科的演变使弗洛里桑艺术团项目在2016年被指定为 "文化交流中心"，这是一个认可特殊遗产地的标签，通过丰富的文化项目重新焕发活力。亚洲高清专区日韩精品95
专辑简介：被誉为“当代的海菲兹”的小提琴家詹姆斯·海涅斯(James Ehnes)被认为是古典音乐中最有活力、最激动人心的演奏家之一，经常与世界上顶尖乐团和指挥家合作。在BBC爱乐乐团和贾南德雷亚・诺塞达(Gianandrea Noseda)指挥的伴奏下，海涅斯在巴托克的两首小提琴协奏曲中担任独奏。詹姆斯·海涅斯在谈到这张唱片时说：“这三首协奏曲是巴托克早期，中期和晚期最引人注目的作品，每一首都展现了一位伟大的音乐家的不同侧面。它们是我最喜欢演奏的曲目。”巴托克在1908年为年轻的小提琴家斯蒂菲·盖尔(Stefi Geyer)写了他的第一部小提琴协奏曲，当时他对盖尔充满了爱慕之情，这解释了作品第一乐章中所表达的激情；尽管在作品完成后不久，两人的关系就结束了，但巴托克和盖尔仍然保持着友谊。作曲家一直将这首协奏曲束之高阁，一直到盖耶去世两年后，也就是作品写成后近五十年，这首协奏曲仍然没有被演出过。第二小提琴协奏曲是在第一首协奏曲完成近30年后，巴托克受匈牙利小提琴家佐尔坦·塞克利(Zoltán Székely)委托创作。当时，巴托克更希望写一套变奏曲，但塞克利坚持认为，既然他要为这部作品付钱，就应该按照他的要求作曲。巴托克不情愿地同意了，但后来人们发现，巴托克依然坚持了他的作曲意愿，作品的中心乐章是变奏曲的形式，而结尾部分则是第一乐章的主题变奏。中提琴协奏曲是巴托克最后创作的作品之一。在他1945年9月去世时，该作品只留下了一些草稿，由小提琴家兼作曲家，巴托克的匈牙利同胞兼密友蒂博尔·塞利(Tibor Serly)完成。与巴托克早期的作品相比，这首协奏曲在和声上很克制，具有一种忧郁的情绪，这在他的音乐中一直很明显，但在他的晚年显得更加强烈。杂志评论：“我想不出比这首协奏曲的专辑版本更出色的版本了......海涅斯丰富的音色在中提琴协奏曲中给人留下了更深刻的印象，让人联想到威廉·普里姆罗斯的壮年时期......这首曲子的核心是慢板，我向任何读者提出挑战，请说出一个更动人或演奏更优美的版本......它那深入骨髓的织体让海涅斯那温暖人心的演奏显得尤为有力量。”——《留声机》2011年11月小提琴家简介：詹姆斯·海涅斯(James Ehnes)出生于加拿大马尼托巴省的布兰登，他是加拿大布兰登大学长号教授艾伦·海涅斯的儿子，母亲是前芭蕾舞女演员。海涅斯四岁时就开始学习小提琴，九岁时成为了加拿大著名小提琴家弗朗西斯·卓别林的门生。他于1993年至1997年在茱莉亚音乐学院学习，毕业后获得了Peter Mennin音乐杰出成就和领导奖。2005年10月，他获得了布兰登大学的音乐博士学位，并于2007年7月成为有史以来最年轻的加拿大皇家学会会员。2010年，他被授予加拿大勋章。海涅斯用的是1715年的斯特拉迪瓦里。他的商业唱片赢得了无数奖项，包括一次留声机奖，同时他也是西雅图室内音乐协会的艺术总监。指挥简介：贾南德雷亚・诺塞达(Gianandrea Noseda)2016年1月，被任命为美国的国家交响乐团第七任音乐总监，并以2017-18音乐季开始他为期四年的任期。他自2007年起一直担任意大利都灵皇家歌剧院音乐总监一职，在歌剧院的剧目、巡演、节目录制及电影制作等方面与时俱进，在国际上颇受称赞。过去的十年间，他高瞻远瞩，其宏大的环球巡演成功地使歌剧院稳稳跻身国际歌剧舞台的一流团体之列，也使得该剧院成为意大利首屈一指的文化大使。此外，诺塞达还兼任伦敦交响乐团及以色列爱乐乐团的首席客座指挥、西班牙卡达克斯室内乐团的首席指挥以及意大利斯切萨音乐节的艺术总监。为表彰他对意大利文艺事业作出的贡献，意大利官方授予诺塞达这位米兰人共和国骑士勋章。2015年，诺塞达被《音乐美国》杂志评选为年度指挥家。此外，他还获得“2016国际歌剧大奖”所授予的“年度指挥家”称号。2016年12月，他在瑞典斯德哥尔摩指挥诺贝尔奖的颁奖音乐会。
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